يُعد الخال عبد الرحمن الأبنودي واحدًا من أبرز شعراء العامية في مصر، إذ شكلت تجربته الثرية علامة فارقة في تاريخ الأغنية العربية. لم تكن كلماته مجرد نصوص تُغنى بل حالة شعورية متكاملة عبرت عن الناس ولامست وجدانهم، وهو ما انعكس في الأغنيات التي قدمها لكبار الفنانين، لتظل حية في الذاكرة الجمعية حتى اليوم. تميز الأبنودي بقدرته على التنقل بين موضوعات وأساليب متعددة، مما منح نصوصه تنوعًا لافتً وجعلها قادرة على الوصول إلى شرائح مختلفة من الجمهور.

وإلى جانب موهبته الشعرية عُرف الأبنودي بحضوره الحكاء إذ كان في لقاءاته ينسج كواليس أغنياته بحس سردي جذاب كاشفًا عن تفاصيل إنسانية وفنية تضيف عمقًا لتجربته. ويكتسب شهر أبريل دلالة خاصة في مسيرته إذ يجمع بين ذكرى ميلاده في 11 أبريل، ووفاته في 21 من الشهر ذاته. ومن هذا المنطلق نستعيد بعضًا من حكاياته وأعماله الخالدة، التي ما زالت تتردد في آذاننا منذ أكثر من أربعة عقود، شاهدة على إرث فني لا يخفت.

حكاية أول ديوان "الأرض والعيال"

لا يكتمل حلم أي شاعر دون أن يرى كلماته مطبوعة في ديوانه الأول، غير أن هذا الحلم، في ستينيات القرن الماضي لم يكن سهل المنال. في ذلك الوقت كان جيل كامل من الشعراء الشباب من بينهم صلاح جاهين وسيد حجاب وعبد الرحمن الأبنودي يشق طريقه بصعوبة نحو النشر في ظل محدودية دور النشر وترددها في تبني أسماء جديدة.

في مواجهة هذه العقبات برز الشاعر سيد خميس كأب روحي وداعم حقيقي لهم حين اقترح تأسيس دار نشر تحمل اسم "ابن عروس". لم يكن المشروع مجرد خطوة عملية بل كان فعلًا جماعيًا يعكس إيمان هذا الجيل بصوته وحقه في الوصول. وبالفعل أُنشئت الدار وطبعت أعمالهم الأولى ومنها "رباعيات" صلاح جاهين، و"صياد وجنية" لسيد حجاب و"الأرض والعيال"لعبد الرحمن الأبنودي.

ورغم أهمية هذه الخطوة فإنها لم تكن مدفوعة بأي عائد مادي، إذ لم تسمح الإمكانيات المحدودة بتحقيق أرباح بل حصل كل شاعر على 10 نسخ فقط من ديوانه، وكأنها شهادة ميلاد رمزية أكثر منها مشروعًا للنشر. حتى إن الأبنودي اكتفى بتوزيع نسخ ديوانه على الأصدقاء والزملاء في مشهد يلخص طبيعة تلك المرحلة حيث كان الرهان الحقيقي على الكلمة لا على السوق.

واللافت أن الأبنودي كان قد كتب كامل قصائد ديوانه في الصعيد وتحديدًا في قريته أبنود بمحافظة قنا، مستلهمًا تفاصيل الحياة اليومية البسيطة من حوله. لم تكن تلك النصوص مجرد تأملات شاعرية بل لوحات حية رسمت لوحة كاملة للصعيد من منظوره.

حكاية أغنيات وطنية في وقت حرج مع العندليب

ارتبطت الأغنيات الوطنية التي قدمها عبد الحليم حافظ ارتباطًا وثيقًا بلحظة تاريخية فارقة، تزامنت مع نكسة عام 1967، وكان لعبد الرحمن الأبنودي دور محوري في صياغة وجدان تلك المرحلة. من بين أبرز هذه الأعمال "عدى النهار" و"بحلف بسماها" اللتان حملتا توقيع الأبنودي في الكلمات وكمال الطويل ألحانًا لتتحولا إلى ما يشبه الشهادة الفنية على زمن الانكسار والأمل معًا.

ويروي الأبنودي أن عبد الحليم استدعاه بنفسه في مكالمة هاتفية إلى قريته أبنود، وكأنها تكليف وطني لا يحتمل التأجيل. في تلك اللحظة لم يكن الشاعر يكتب أغنيات بقدر ما كان يدون إحساس الشعب بأكمله. بدأ كتابة هذه الأعمال في القطار في طريقه من الصعيد إلى القاهرة قبيل اندلاع الحرب، لتتشكل النصوص في زمن مضغوط يعكس توتر المرحلة وتسارع أحداثها.

x

وعند وصوله التقى بالملحن كمال الطويل الذي أنجز بدوره الألحان في وقت قياسي، لتُسجل الأغنيات سريعًا بصوت العندليب. وبينما كان فريق العمل داخل الإذاعة وقعت النكسة، في مفارقة تكشف كيف وُلدت هذه الأغنيات في قلب الحدث نفسه، وبحسب رواية الأبنودي لم يتعامل عبد الحليم مع الخبر بوصفه نهاية، بل اعتبره لحظة عابرة في معركة طويلة مؤمنًا بأن ما هو قادم سيكون أفضل لمصر.

هذا الإيمان انعكس بوضوح لاحقًا، إذ واصل عبد الحليم أداء هذه الأغنيات في حفلاته بعد النكسة محولًا إياها من مجرد أعمال فنية إلى أدوات لبث الروح الوطنية، ومحاولة ترميم الوجدان الجمعي في واحدة من أصعب لحظات التاريخ المصري الحديث.

حكاية الأبنودي الذي تمرد على حلم "الست"

تعاون الأبنودي مع عدد كبير من نجوم الزمن الجميل، من بينهم فايزة أحمد وشادية وعبد الحليم حافظ، وحقق معهم نجاحات لافتة رسخت اسمه كأحد أهم شعراء الأغنية في مصر. هذا الحضور القوي دفع أم كلثوم نفسها إلى التساؤل عنه وطلب الغناء من كلماته، في خطوة كانت تُعد بالنسبة لأي شاعر ذروة الاعتراف الفني.

غير أن علاقة الأبنودي بهذا الحلم لم تكن تقليدية. فرغم القيمة الرمزية الكبيرة للتعاون مع كوكب الشرق، كان يميل فنيًا ووجدانيًا إلى مدارس أخرى فهو أقرب إلى روح فيروز وعبد الحليم. وعندما أخبره بليغ في رغبة أم كلثوم لغناء أغنية "بالراحة" لم يتردد في رفض الفكرة، معتبرًا أن العمل لا يليق بأن يُخلد في تاريخه ولا يتناسب مع مكانة صوت بحجم أم كلثوم. ولاحقًا غنت فايزة أحمد الأغنية وكأنها وجدت سياقها الطبيعي بعيدًا عن هذا الثقل الرمزي.

x

وتكرر المشهد مرة أخرى مع أغنية من ألحان عبد العظيم عبد الحق، كُتبت في سياق اندلاع الثورة في اليمن ونُشرت عبر صلاح جاهين في صحيفة الأهرام. أعجبت الأغنية أم كلثوم وطلبت غناءها لكن ارتباطها اللحني المسبق وضع شرطًا واضحًا من الملحن بعدم تغيير اللحن، وهو ما رفضته أم كلثوم لينتهي المشروع قبل أن يبدأ.

أما المحاولة الثالث فجاءت أثناء تسجيل عبد الحليم حافظ لأغنيته الوطنية "ابنك يقولك يا بطل" استمعت أم كلثوم إلى العمل بسبب تواجدها في الإذاعة في هذا الوقت الحرج، وأبدت رغبتها في تقديمه بصوتها عبر ملحنه كمال الطويل، إلا أن الأبنودي هذه المرة كان صاحب القرار الحاسم، ورفض أن تنتقل الأغنية إلى صوت آخر.

x

حكاية الصوت الذي ألهم الأبنودي

حين كتب عبد الرحمن الأبنودي كلمات "تحت الشجر يا وهيبة" ولحنها عبد العظيم عبد الحق، كان حاسمًا في اختيار الصوت الذي يحملها إلى الجمهور، إذ اشترط أن يؤديها المطرب الشعبي الشاب آنذاك محمد رشدي. لم يكن هذا الاختيار عابرًا بل نابعًا من قناعة فنية عميقة، إذ رأى الأبنودي في خامة رشدي القوية وأدائه الفطري قدرة على نقل مفرداته الصعيدية كما هي دون تكلف أو تطويع. كما أن الخلفية الريفية لرشدي جعلته في نظر الأبنودي امتدادًا صوتيًا صادقًا لعالمه الشعري.

x

وقد أسس هذا التعاون لمرحلة ناجحة، تكررت فيها اللقاءات بينهما عبر عدد من الأغنيات، من بينها "آه يا ليل يا قمر" و"عدوية". وتحمل الأخيرة حكاية طريفة تكشف جانبًا من طريقة الأبنودي في التقاط الإلهام من التفاصيل اليومية، إذ صادف فتاة تعمل في منزل الملحن عبد العظيم عبد الحق فسألها عن اسمها، فأجابت: "عدوية" لتضيف أنها قادمة من الصعيد. هنا، وجد الأبنودي في الاسم وما يحمله من دلالات بيئية وإنسانية بذرة لأغنية جديدة، وأخبرها بأنه سيكتب عملًا مستوحى من اسمها.

وبالفعل كتب كلمات "عدوية" وكان من المفترض أن يتولى عبد العظيم عبد الحق تلحينها إلا أنه اعتذر لاحقًا، لعدم قدرته كما رُوي على إيجاد اللحن المناسب في ظل حضور "عدوية" نفسها حوله وكأن الواقع طغى على الخيال. لتنتقل الأغنية بعد ذلك إلى بليغ حمدي الذي أعاد صياغتها موسيقيًا ممزوجة بروح الفلكلور المصري ولمسات معاصرة، ليقدمها محمد رشدي وتحقق نجاحًا لافتًا عند طرحها في ستينيات القرن الماضي.

x

ولم يتوقف تأثير الأغنية عند جيلها بل امتد إلى أجيال لاحقة، إذ أعاد محمد منير المعروف بعلاقته الخاصة مع الأبنودي وأشعاره تقديم "عدوية" في حفله في الساحل الشمالي عام 2009.

حكاية مشروع فنان آمن به الخال

كان محمد منير في بداياته مشروعًا موسيقيًا مختلفًا وواعدًا، حين التقى شعريًا بعبد الرحمن الأبنودي. لم يكن هذا اللقاء عابرًا بل امتد عبر أكثر من محطة، سواء من خلال إعادة إحياء بعض الأغنيات بتوزيعات جديدة لاحقًا كما في "آه يا أسمراني اللون" لشادية ضمن ألبوم "أحمر شفايف" أو عبر العروض الحية مثل تقديمه "عدوية" على المسرح، في استعادة واعية لتراث الأبنودي وإعادة تقديمه لجيل جديد.

لكن التعاون بينهما بدأ مع ألبوم "شيكولاتة" الذي حمل توقيع الأبنودي في أكثر من أغنية منها "كل الحاجات". هنا قدم هاني شنودة لحنًا وتوزيعًا راقصًا ومبهجًا مدعومًا بلمسات إلكترونية خفيفة، في مفارقة لافتة مع مضمون الكلمات الذي يغوص في الحزن والفقد ويتأمل فكرة الموت والفراق الأبدي بكلمات رثائية منها:"ضاع الونس يا قمر غايب / بعدك ماليش أي حبايب / دلوقتي حتى بخاف حزني يبعد عني".

هذا التناقض بين موسيقى نابضة بالحياة ونص مثقل بالشجن وجد صداه الكامل في أداء منير، الذي غنى بصدق وإحساس عالي محولًا الأغنية إلى تجربة شعورية مركبة.

x

#أم كلثوم